miércoles, 19 de febrero de 2014

NEOPLASTICISMO


EL NEOPLASTICISMO - PIET MONDRIAN Y De Stijl.....





De stijl from Beita Fernandez

NEOPLASTICISMO: 1917 - Holanda.


  • Arte no figurativo.
  • Niega la subjetividad del artista.
  • Racionalista.
  • Utiliza colores primarios y grises.
  • Serie de Pinturas: Variaciones sobre un mismo tema.
  • Representantes: Piet Mondrian, Theo Van Doesburg.

martes, 18 de febrero de 2014

ARTE EN ARENA

Kseniya Symonova

Kseniya Symonova, es una artista en animación en arena en Ucrania. Comenzó a dibujar en arena tras el colapso de su negocio como consecuencia de la crisis de crédito y menos de un año más tarde participó en el concurso de Talento Ucraniano.  Resulto ganadora del concurso en 2009, construyendo una animación acerca de la vida en la Unión Soviética durante la Gran guerra patriótica contra el Tercer Reich en la Segunda Guerra Mundial.
Observa como se desarrolla la historia:


y algunos otros.....





















HISTORIA DEL ARENISMO:
Historia 

No existe una fecha exacta para datar la invención de las esculturas hechas en arena (los egipcios utilizaban la arena para hacer modelos a escala de las pirámides que iban a construir), pero la construcción de castillos de arena con fines artísticos comenzó en Estados Unidos a principios del siglo XX. Los concursos y exposiciones tuvieron también allí su origen, y en 1990 se extendieron por Europa. Hoy en día, el concurso más famoso de castillos de arena, tiene lugar en Sydney. El castillo de arena más alto fue construido en el año 2003 en Estados Unidos y mide 8,91 metros. 


Materiales. 

Los castillos de arena están formados por agua y arena. Para construir un castillo pequeño se puede utilizar arena común, pero para construir uno de mayores dimensiones (de más de uno o dos metros de altura), normalmente para presentarlo en un concurso o exposición, se necesita un tipo de arena especial, que en vez de tener una forma ovalada como la arena común de la playa, tiene una forma cúbica, lo que ayuda a que los granos tengan una mayor sujeción y se puedan construir castillos de varios metros de altura. Dependiendo de la calidad de la arena y de la construcción, un castillo de arena puede durar varios años, ya que son resistentes al fuerte viento, la lluvia y la nieve. 



Muchas veces para que la escultura tenga durabilidad, se pasa sobre ella una solución a base de agua y pegamento al agua.


Si quieres ver más de estas obras haz Clik Aquí:

Neumaticos


ARTE CALLEJERO (STREET ART)

JULIÁN BEEVER:  es un artista británico que se dedica a dibujar con tiza. Ha creado dibujos de tiza en 3D en el pavimento utilizando un método llamado anamorfosis que crea una ilusión óptica. Sus dibujos en las calles desafían las leyes de la perspectiva.

Observa el video del trabajo realizado en Argentina para Movistar.







Arte urbano: Julian Beever 


OTRAS MUESTRAS:
Observar con atención y verás como se realizan las 3 D.





domingo, 9 de febrero de 2014

ILUSIONES ÓPTICAS - Op Art

ACTIVIDADES:
1. Copiar la Definición de Arte óptico en la carpeta.
2. Leer la Biografía de Octavio Ocampo, realizar una síntesis de la misma en la carpeta.
3. Observa el Power Point sobre este artista. Descubre las figuras escondidas.

OP ART o Arte Óptico:

El Op art, también conocido como optical art y como arte óptico, es un estilo1 de arte visual que hace uso de ilusiones ópticas.

En las obras de op art el observador participa activamente moviéndose o desplazándose para poder captar el efecto óptico completamente, por tanto se puede decir que no existe ningún aspecto emocional en las obras. El op-art es un movimiento pictórico mientras que el arte cinético es más bien escultórico. Los elementos dominantes del arte óptico son: líneas paralelas rectas o sinuosas, los contrastes cromáticos marcados, ya sean, poli o bi-cromáticos, los cambios de forma o tamaño, la combinación o repetición de formas o figuras; también utiliza figuras geométricas simples como rectángulos, cuadrados, triángulos o círculos.
Tras la Segunda Guerra Mundial aparece una nueva generación de artistas abstractos. No sólo se preocupan por comunicar con sus obras un sentimiento, sino que exigen del espectador una actitud activa. En sus obras el ojo debe estar mirando una obra que se mueve, buscando el principio y el fin. En esta época el centro del arte es, definitivamente, Nueva York.

En el op-art se encuentran Víctor Vasarely: Triond, Supernova, Yaacov Agam, con sus cuadros en relieve, Doble metamorfosis III, Bridget Riley: Current, Jeffrey Steele: La volta, Richard Anuszkiewicz: Iridiscencia, Michael Kidner: Azul, verde, violeta y marrón. Otros artistas de este movimiento son Jesús-Rafael Soto, Carlos Cruz Diez, Youri Messen-Jaschin, Julio Le Parc, Zanis Waldheims, Matilde Pérez y artistas de la nueva generación como Fabián Burgos, Christian Wloch y Abel Ventoso entre otros.


LAS ILUSIONES ÓPTICAS DE OCTAVIO OCAMPO:

A descubrir lo que parece escondido............¡¡¡


 
OCTAVIO OCAMPO: nació en Celaya, Guanajuato, en 1943. Es un pintor y escultor mexicano conocido por su pintura metamórfica.
Nació en Celaya, Guanajuato el 28 de febrero de 1943. Estudió en la escuela de pintura y escultura (La Esmeralda) Bellas Artes ( 1961 – 1965 ) y en el San Francisco Art Institute, de San Francisco, California (1972–1974).
Realizó la escenografía de más de 120 películas mexicanas y estadounidenses, así como los diseños para numerosas obras de teatro. Ha participado en exposiciones individuales en México, Estados Unidos, Canadá, Latinoamérica, Europa  y Medio Oriente; así como en gran número de colectivas alrededor del mundo.
Su obra forma parte de importantes colecciones como: Instituto Nacional de Bellas Artes México, Jimmy Carter Museum Atlanta GA.,Museo Reina Sofía de Madrid, Jane Fonda Collection.
Ocampo es también un excelente muralista. Su obra se encuentra en importantes edificios como el Palacio Nacional de México, la Presidencia Municipal, Instituto Tecnológico de Celaya, Grossenbacher Oil Co.Harlingen, Tx y la Casa de gobierno de Guanajuato, Gto.
Ha realizado retratos biográficos con su peculiar estilo “metamórfico” para personalidades como Jimmy CarterMiguel Alemán ValdésJosé López PortilloJane FondaCésar ChávezCher (utilizado para la portada de su disco “Heart of Stone”). 


  • Si quieres seguir jugando a las ilusiones ópticas haz Clik Aquí.